Памяти Момоша Апсиева...

Памяти Момоша Апсиева...

Смерть – неизбежный исход человеческой жизни. Однако лишь единицы могут оставить свой след и войти в историю государства. Человек, о котором мы расскажем в нашем материале, ушел от нас, но его труд и его вклад живы.  «ОР» выражает искренние соболезнования всем близким, коллегам, ученикам и ценителям искусства в связи со скоропостижной кончиной единственного и непревзойденного народного артиста республики, контрабасиста Момоша Апсиева.

Жизнь прожить – не поле перейти

Детство будущего концертмейстера пришлось на очень тяжелое время войны и послевоенные годы. Он родился в 1938 году в селе Эки-Нарын Нарынского района Тянь-Шанской области. Очень рано осиротел, в четыре года не стало матери, спустя два года погиб отец. Брат отца героически погиб на фронте. Дети двух семей оказались непосильной ношей для одной женщины. В 1946 году его отдали в детский дом вместе с младшим братом Тентимишем. В 1948 году перевели в детский дом имени Крупской во Фрунзе, там он жил и учился до 53 года. С некоторыми одноклассниками и первой учительницей Зинаидой Асанбаевной Джамансариевой семья Апсиева хранит теплые отношения, словно самые близкие родственники. Среди тех, кто вырос, учился с ним, много ныне известных имён: профессор,  д.м.н., врач-эндокринолог Абдыкерим Абакиров; народный артист, академик Асанбек Асакеев; геолог, экономист Шаршек Иманов; работник искусства, занимавший ряд руководящих должностей Бейшен Карасаев и руководитель строительных проектов Тентимиш Абсиев. Каждый из них прожил непростую жизнь, и все они добились успехов. К искусству привела встреча с педагогами из музыкального училища, которые в поисках одаренных детей пришли в детский дом. Так наш герой, окончив 7 класс, поступил в музыкально-хореографическое училище имени М. Куренкеева. Первый год занимался на гобое. «Но что-то у меня не получалось», – рассказывал он в интервью одной из столичных газет. На отделение струнных инструментов по классу контрабаса увлек его знаменитый контрабасист Николай Петрович Алексеев. Тогда пророчески его наставник сказал, что на контрабасе М. Апсиев сможет играть до глубокой старости. До последнего дня его жизни он играл на своем инструменте в театре. Он не пропустил ни одного значимого события в музыкальной жизни нашей страны. Объяснение тому одно – контрабас является фундаментом оркестра. За все время его работы никто не скажет ни единого замечания профессионализму непревзойденного М. Апсиева. Мастерство пришло не сразу. Параллельно с учебой в училище он начал работать в оркестре народных инструментов имени Карамолдо Орозова. Затем в 1959 году он поступил в Алма-Атинскую государственную консерваторию имени Курмангазы. А за спиной у него уже была поездка в Москву на знаменитую первую декаду отечественного искусства. К слову, и в последней декаде в 2003 году он также принял участие. Параллельно с учебой он работал в симфоническом оркестре Казахской ССР. Затем после окончания, несмотря на заманчивые предложения остаться в соседней республике, он возвратился на родину. Также получил образование в московской консерватории. Он любил рассказывать об одном приключение с Булатом Минжилкиевым, рассказывает супруга

М. Апсиева Канымбюбю Исаевна Жунушева. Однажды они гуляли, пили, ели в Москве и за один день потратили все свои деньги. Потом они с трудом нашли деньги на поезд до Фрунзе для Момоша Апсиева, а «золотой голос» уехал в Ленинград, где проходили съемки фильма с участием его супруги Рейны Чокоевой. В 1963 году возвратился в оркестр народных инструментов имени К. Орозова. Тогда оркестром руководил знаменитый Асанхан Джумахматов. Вместе они объехали почти все союзные республики. К тому времени ему хотелось работать в большом оркестре, ведь он имел прекрасное образование, да и диплом он получил, уже имея опыт работы, стаж. И в 1966 году при открытии вакансии он начал работать в Государственном Академическом Театре Оперы и Балета. Пришел в театр он помощником концертмейстера группы контрабасов. С 1970 года до последнего М. Апсиев являлся фундаментом оркестра театра. Взлет его начался в окружении мэтров и альянса музыкального небосклона республики. Громкие премьеры, шумные гастроли, своеобразная конкуренция между Большим Театром и отечественным – все он пропустил через себя. Развал Союза, неопределенность и многое другое он также пережил с театром. Театр ответил Момошу Апсиеву взаимностью на его любовь и преданность. В 1987 году он стал Заслуженным артистом Киргизской ССР, в 1996 году ему присвоили почетное звание Народного артиста Кыргызской Республики. Испытание медными трубами он прошел «на отлично». Больше всего он любил вспоминать о том, как его поздравил друг Эркин Амангулов, прибежавший с утра на работу. Он радовался так искренне, как будто сам стал народным артистом. Увидев такую реакцию, М. Апсиев ему был очень благодарен. Портрет народного артиста можно увидеть в коридорах театра, и это неспроста, ведь на протяжении долгого времени он являлся единственным контрабасистом со званием Народный артист. В нашей стране и в ближнем зарубежье другого человека, достигшего такого успеха, нет.

Наследство

Из-за того что он рано потерял родителей, у него, конечно, были смутные воспоминания о них. Когда он начал учиться и зарабатывать первые деньги, М. Апсиев поехал в родные края и нашел своих родственников. Он унаследовал прекрасный характер от своих родителей. Он никогда не бросал работу, за которую брался, был очень усердным учеником и педагогом; педантичен, честен, тактичен с людьми, аристократичен, добрый, с чувством юмора, внимателен. И самая яркая черта, которую отмечают все, кто знал его, это ответственность. Другая его черта, словно военная выправка, это не желание жаловаться. В его жизни трудностей было очень много, было все: и голод, и страдание, горе утраты любимых, а также болезнь, о которой он никому не стал рассказывать. Он мечтал стать военным, но своей земле, видимо, был нужнее музыкантом…

«Он идеальный мужчина», – говорили про него друзья, которые сосватали Канымбюбю эже. «Идеальных не бывает», – успокаивал смущенную супругу Момош Апсиев. Но то, как он жил и работал, – все свидетельствует о его идеальности. Как педагог он внес свой большой вклад: организовал класс контрабаса в музыкальной школе имени М. Абдраева, много лет преподавал в музыкальном училище имени М. Куренкеева, вел класс в Институте искусств имени Б. Бейшеналиевой с самого его основания. Он также работал в Чуйском камерном оркестре и симфоническом оркестре Гостелерадиокорпорации. Его трепетное и ответственное отношение к работе вызывает еще большое уважение после ухода мэтра среди его учеников. «Он приходил за час до назначенного времени и разогревался», – рассказывает Урмат Тентимишев. Такая сдержанность в сочетании с добротой вызывают только глубокое уважение, продолжает он. «Я никогда не слышал бранное слово, не слышал, чтобы он о ком-то говорил плохое», – рассказывает Урмат. Отметим, что Урмат является сыном ученика

М. Апсиева, и он знал аксакала с раннего детства. Также он расказал о том, что М. Апсиев вел запись на последней странице в большой книге нот о концерте, писал дату и место его проведения. За все годы работы записей так много, что это, конечно, вызывает восхищение. Эта традиция не будет прервана, обещают благодарные ученики. После первого концерта своих учеников он записывал и крепко пожимал им руки, целовал в лоб, как родных сыновей и был горд за них, как отец. Другой его ученик Апас Садыков рассказывал о том, как они вместе ездили за границу, как они волновались и как здорово их поддерживал Момош агай. «В театре есть большой шкаф, в котором хранятся наши контрабасы. Обычно мы просто и ставим их туда, а Момош агай поступал иначе: он надевал для начала чехол, аккуратно ставил в шкаф смычок, как положено, рядом с инструментом. Он приходил заблаговременно, вычищал инструмент (высота 2 метра, около 10 кг весом) и готовился вместе с нами», – рассказывает молодой музыкант. Ученики с ним чувствовали себя как с каменной стеной и играли уверенно. Сейчас весь театр ощущает большую утрату, он стоял, как большая скала, на которую можно было опереться, рассказывают они. Контрабасист – очень ответственная партия, если певец отстанет или, наоборот, уйдет вперед, ситуацию может спасти только он. Если уйдет контрабасист, оркестр может развалиться, часто говорил своим ученикам Момош Апсиев. Он на протяжении очень долгого времени пытался воспитать достойную замену. Одна одаренная ученица, выйдя замуж, оставила занятия, другой талантливый ученик спился. Все эти происшествия не проходили для него бесследно, ведь каждый для него был, как собственный ребенок. Сегодняшние его ученики – надежда оркестра. Вчерашние его ученики – уже в списке гордости музыкального олимпа Кыргызстана. Вера в то, что страна встанет на ноги и жизнь наладится, не покидала его. Ученикам каждый раз говорил, что классическая музыка вечна, а эстрадный жанр, хоть и прибыльнее, но пользы почти никакой. Оптимизм, дисциплина и уважение, в первую очередь самого себя, передалось его ученикам, ведь они, как и он, являются лицом искусства Кыргызстана. Момош Апсиев не мог позволить себе явится неопрятным на работу, а на концерт, естественно, с бабочкой на шее, как и полагается истинному музыканту.

В этом году ожидается сороковое открытие сезона и семидесятилетие Театра оперы и балета. К этому знаменательному событию он готовился вместе с учениками. Но жизнь распорядилась таким образом, что его ученики на премьерах отныне будут без него, но с его наследием. Они знают весь репертуар театра, на каждой нотной строке каждого балета, оперы и концертов стоят его заметки и подсказки для учеников.

Счастье и несчастье

Момош Апсиев был прекрасным отцом. Его дети – награда и гордость семьи. Он воспитал их скорее собственным примером. Привычка рано вставать и начинать день с утренней разминки осталась еще с детдома. Каждая вещь имела свое место, находилась в чистоте и порядке. Беспорядок попыталась внести судьба своими испытаниями, он овдовел с тремя дочерьми на руках. Через несколько лет после смерти любимой Розы с благословения друзей в семью Апсиевых вошла Канымбюбю эже, или, как он любил ее называть, Канымай. Вместе они прожили почти 30 лет. Она стала идеальной женой для идеального мужчины. Все дети занимают свое место в большом добром сердце прекрасной матери и бабушки. Сейчас ее дети признают героизмом то, что их мама вошла так гармонично в семью и смогла удержать огонь в очаге. Они вместе прошли через все трудности и ощутили счастье. Средняя дочь от первого брака – Салтанат – умерла от болезни в возрасте 38 лет, как и ее мать. «Он оплакивал и сильно страдал почти до последнего. Вспоминал ее каждый день, мы сильно ее любили, она многого добилась и радовала своими успехами», – рассказывает супруга М. Апсиева. Сейчас от первого брака осталось две дочери, старшая Айнура была подающей надежды пианисткой, однако она нашла себя в преподавании английского языка. Вторая дочь Айжан – прекрасный программист, она уже два десятилетия работает в Жогорку Кенеше. Единственный сын, рождению, которого он был безумно рад и праздновал свое отцовство несколько дней подряд, Санжар получает второе высшее образование в одном из престижных учебных заведений Китая. Младшая дочь Сания по приглашению элитной компании работает в Дубаи. Во време беседы с детьми Момоша Апсиева появилось ощущение, что интеллигентность передается по наследству. Никто из них, как и глава семьи, не рвется к славе, большим деньгам. Есть человеческая простота и благодарность за то, что есть у них семья.

Ушел из жизни он, никого не утруждая, так и жил, не желая никому плохого и ничего чужого. Пышной панихиды в театре он никогда не желал и не понимал таких похорон, для него театр никак не мог ассоциироваться с похоронным бюро.

P.S. В эти дни исполняется 40 дней со дня смерти известного музыканта Момоша Апсиева. Как замечательно, что на нашей земле рождаются и трудятся такие люди, как Момош Апсиев. Ведь он по праву вошел в историю Кыргызстана. Он прожил прекрасную жизнь и оставил яркий след для всех поклонников классической музыки и для тех, кто выбрал эту нелегкую и ответственную работу.

Подготовила

Чынара Жумакадыр

14 июня 2012 г.