Русский самоцвет в кыргызской оправе. Оцинкованный металл, увы, не используем.

Виктор СЫРНЕВ – художник-ювелир, известен не только в Кыргызстане, но и далеко за его пределами.  Он  участник более 140 персональных и коллективных выставок. На данный момент его  работы блистают  во многих музеях мира и частных коллекциях.

— Виктор Александрович, скажите, в Кыргызстане есть школа ювелиров?

— В наших учебных заведениях готовят художников различных специальностей, дизайнеров. Но ювелиров, к сожалению, нет. Во всей Центральной Азии только недавно в одной из художественных академий Алматы появилось это направление. Но на самом деле нужно отличать ювелирное ремесло от творчества. Нет места, где можно изучить ремесло. Школа может возникнуть тогда, когда  ремесло соединится с творчеством. Моя мастерская занимается художественной обработкой металла в более широком смысле. Мы делаем не только украшения, но и объекты для жилых и общественных интерьеров. Например, люстру для Дворца  бракосочетаний. Для творчества используется любые виды метала, и даже оцинкованный металл. 

— А почему до сих пор не обучают этому искусству, неужели у нас нет на него спроса?

— Это уже вопрос востребованности  обществом конкретных специальностей. Сейчас очень много готовят юристов, адвокатов. В искусстве, ювелирном деле, похоже, нет государственной потребности. На самом деле, в любом обществе должно быть гораздо больше людей, занимающихся каким-то ремеслом. Кыргызстан — страна, которая добывает драгоценный металл. Но когда мы говорим «итальянское» золото или «российское» золото, то мы не имеем в виду золото как  химический элемент. Это готовые изделия, продукция, товар. Чем выше художественные качества этой продукции, тем выше авторитет «итальянского» или лучше сказать «кыргызского» золота. На мой взгляд, очень важно говорить о творческой составляющей, потому что республика очень богата талантливыми людьми в разных профессиях, которые, при необходимых условиях, смогли бы поднять ювелирное дело на нужный уровень.

— С какими металлами вы любите работать?

— Художники работают с разными металлами. У меня есть работы из алюминия, из латуни, с использованием  дерева. На самом деле выбор материала зависит от того, какие задачи вы хотите решить. Но все-таки ювелирное искусство подразумевает работу с драгоценными, благородными металлами. Благородными они называются потому, что по своим художественным качествам, выразительности и цветовым оттенкам отличаются от других и больше позволяют автору выразить то, что он задумал. Для нас главные вопросы – что ты делаешь и для чего, а потом уже в зависимости от этого определяешь из чего.

— Как вам кажется, есть ли что-то, что вносит особенность в ваше творчество?

— Мне нравится соединять в одной работе различные материалы, металлы разных оттенков. Часто ввожу в свои работы нетрадиционные материалы. Например, черный рог горного яка, панцирь черепахи или необработанный природный скол камня. В своих работах могу использовать и золото, и серебро, и палладий. Но главным, все-таки, остается та идея, ради которой все эти материалы объединяются и возникает украшение, пригодное для ношения.

— Как рождаются идеи?

— У каждого художника есть определённый круг интересов, представлений о том, что хочется сделать ему самому. Лично я занимаюсь и украшениями, и объектами. Сейчас у меня на столе лежит коллекция, содержание и смысл которой объясняется её названием «Пайдза». Особый отличительный знак имел хождение на территории древнего Китая, Монголии и Великой степи. Этот знак подтверждал принадлежность его обладателя к особому, привилегированному классу. Перед человеком, имеющим такой знак, открывались все границы. Сам этот образ некоего металлического объекта, который служит пропуском, показался мне привлекательным. На основе этой идеи создается коллекция украшений, которые помогли бы своему обладателю почувствовать силу и уверенность. Начиная одну работу, никогда не знаешь, что получится в конечном итоге. Мысль сама требует продолжения. Допустим, если возникает брошь «Красное дерево», значит возникнут  и белое дерево, и синее, и зелёное. В результате выстраивается целое направление. То есть, если сделан первый шаг, то необходим и второй. Вообще я очень люблю делать броши, на сегодняшний день это один из самых востребованных видов украшений. Мода позволяет носить их и на шляпе, и на плече, и на пальто, пристигнуть к сумке. Это универсальное украшение.

— Оказывают ли модные тенденции какое-то влияние на ювелирное искусство?

— Ну конечно, ювелирные украшения оказываются под влиянием моды. Например, сейчас очень востребованы чёрные бриллианты, много украшений выполнено с их использованием.  У каждого времени есть свои любимые материалы. Были дни, когда была очень популярна эмаль. Жемчуг популярен всегда. Это особый, живой материал, и он всегда радует глаз.

— Дайте несколько советов, как правильно подобрать для себя ювелирное изделие?

— Единственное, чем я могу помочь, это попытаться создать такое украшение, которое подчеркнет достоинства пришедшего ко мне покупателя. Когда человек обращается ко мне с просьбой  предложить что-то из моих коллекций, мне всегда необходимо пообщаться с ним некоторое время, чтобы предложить потом собственный вариант. Потому что каждый из нас индивидуален. У меня даже есть такое направление  — «Хиромантия». Идея такого украшения возникла в связи с тем, что линии руки, которые у нас есть, они  персональные.  Используя эти линии и камни, которые нравятся человеку, можно сделать  совершенно уникальное и глубоко личное украшение.

— А вы помните самый необычный заказ, который к вам поступал?

— Не часто, но бывают заказы, требующие особого подхода для их решения. Украшение для двухлетней девочки совершенно иное, чем для бизнес-леди. Украшение отражает статус своего обладателя. Какими должны быть запонки у общественного деятеля или у президента банка?  Все это необходимо учитывать.

— Чем вы занимаетесь сейчас?

— Следующий год пройдет под знаком Всемирной выставки EXPO-2010, которая продлится с мая по декабрь в Шанхае. В ней примут участие более 200 стран. Мои объекты и украшения будут  тоже представлены в Шанхае. Для меня очень почётно представлять свою страну на выставке такого масштаба.

Беседовала Екатерина ЗАПОРОЖЧЕНКО

17 декабрь 2009г.